정육점과 예술의 만남
정육점은 이제 예술 현장에 참여하고 있습니다. 충격 일거야! 채소 광기의 시대에 무거운 요금. 면밀히 살펴보면 고대부터 우리 시대에 이르기까지 시각 예술가들의 작품에 직업 활동이 어떻게 반영되는지는 놀랍습니다. 거의 항상 예술가들은 정육점 직업의 모티프에서 영감을 얻었습니다. 정육점의 무역은 세계에서 가장 오래된 공예로 간주되고 석기 시대의 예술의 출현은 문화의 기원을 표시하기 때문에 예술의 역사와이 아주 오래된 공예의 역사는 여러 방식으로 결합되어 있습니다.
때로 터무니없는 영양 논쟁이 벌어 질 때이 전시회는 고기가 인류 역사와 얼마나 연결되어 있는지, 그리고 우리가 우리의 기원과 얼마나 멀리 떨어져 있는지를 상기시키기위한 것입니다. 아마도 소수의 예술가 만이이 자료에 접근하는 이유 일 것입니다.
오늘날 예술에 사용되는 고기는 과소 평가되고 금기시되는 재료입니다.
고기는 덧없고, 날 것이고, 피투성이이며, 구식입니다.
Gotensieben 아티스트 그룹은 감히이 자료에 접근했습니다. 최고의 순간에 예술은 시청자를 토론에 초대합니다. 때로는 기뻐하고 때로는 거절 당하며 요즘에는 종종 도발로 살아갑니다. 대부분의 예술가들은 사람들에게 다가 가고, 무관심하게 만들지 않고, 그들을 만지거나, 승인을 유발하거나, 심지어 비판과 거부를 유발하는 작품을 만드는 데 점점 덜 성공합니다.
그리고 이것은 정육점이 예술을 만나는 곳입니다.
정육점은 인구의 (작은) 일부가 직업을 거부한다는 사실로 잘 살 수 있습니다. 정육점이되는 것은 빵빵한 일이 아닙니다. 이 직업을 육체와 영혼으로 채울 준비가되었을 때만 정육점이 될 수 있습니다. 그것은 정육점과 예술가를 연결합니다.
Metzgerei Seele & Söhne 전시회는 피드백에 관한 것입니다. 이미지는 시청자에게 말하고 그를 방해하고 사고 과정을 시작합니다. 뷰어에서 이미지는 무엇을 트리거합니까? 그들은 어떤 관점의 변화를 허용합니까?
이 경우 정육점이 예술 캠페인의 발신자이므로 대중 담론에 들어간다는 점을 과소 평가해서는 안됩니다.
표시하려면 :
-정육점 거래에 대한 역사적 기록
-예술가 그룹 Gotensieben의 작업 그룹 영혼 어린 시절 Klaus Reichert와 Thomas Balzer는 영혼이 신체 어딘가에 숨겨진 기관이라고 굳게 믿었습니다. 아티스트 그룹의 일원으로서 그들은 영혼을 찾아 가서 그들이 찾고있는 것을 찾았습니다. 고기는 모든 예술 주제의 기원이기 때문에 Gotensieben 아티스트 그룹의 구성원은 고기를 통해 영혼을 구체화한다는 아이디어를 내놓았습니다. www.gotensieben.de
Gotensieben 아티스트 그룹은 예술에서 고기의 오랜 전통을 이어가고 있습니다.
역사 : 면밀히 살펴보면 직업 활동이 고대부터 우리 시대에 이르기까지 시각 예술가의 작품에 어떻게 반영되는지는 독특하고 매우 흥미 롭습니다. 거의 항상 예술가들은 정육점 직업의 모티프에서 영감을 얻었습니다. Venus von Willendorf의 무성하고 육체적 인 곡선은 다산을 상징합니다. 동굴 벽화에서 동물 고기는 음식과 토템으로 묘사되어 힘의 상징으로 묘사됩니다. 언어에서 영혼은 오랫동안 육체였습니다. 사람들은 환생과 영혼의 윤회에 대한 희망을 믿습니다. 하나님의 성육신은 성육신을 통해 일어난다 (라틴 성육신 = 성육신).
Pieter Aertsen이 1552 년 자신의 작품 중 하나 (마리아와 마르타와 함께있는 바니 타스 정물)의 중심에 처음으로 강력한 고기 조각을 넣은 이후로 Fleisch는 화가들을 놓아주지 않았습니다.
Rembrandt, Joachim Beuckelaer, Maerten van Cleve는 고기 조각이 그림을 지배합니다. 당시에는 부자 만이 정육점, 시장 여성, 주방 메이드가 준비한 고기를 살 수있었습니다.
Vincenzo Campi와 함께 고기를 준비해야했던 하층민 인 Bartolomeo Passerotti와 Annibale Caracci는 저속하고 날 것이며 고기에 전념하는 것으로 간주되었습니다. 육체에 대한 욕망 인 voluptas carnis는 죄 많은 삶의 동의어가되었습니다. 육체에 대한 욕망은 타락과 죽음으로 바뀌 었습니다.
프란시스 베이컨과 함께 인물의 육체적 측면과 그에 따른 부패는 종종 주요 주제입니다. "화가로서 육체의 색에는 큰 아름다움이 있음을 항상 기억해야합니다."
Lucian Freud는 또한 육체의 힘을 매우 잘 알고있었습니다. "색은 그림의 육체입니다". 고기는 육체적, 인간적, 즉 일시적인 것을 의미하며, 비엔나 행동주의에서 Hermann Nitsch 주변의 예술가들은 금기를 깨고 감미로운 사회를 자극하기를 원했습니다. Nitsch에 대한 신성 모독에 대한 비난이 계속해서 제기되었습니다. 동물 권리 운동가들은 또한 그의 피비린내 나는 사건의 일환으로 도살 된 동물을 다루는 것에 대해 계속해서 항의했습니다.
고기 대신 전시회는 1 월 XNUMX 일부터 베를린 알 테스 박물관에서 열리고 있습니다. 발표 내용은 다음과 같습니다.
육체 : 간신히 움직일 수있는 삶의 기초, 갑자기 썩어가는 물질-일부에게는 혐오감, 다른 사람에게는 음식이나 신에게 바치는 제물. 육체는 인간 문화에서 삶과 죽음 사이에 항상 존재하는 갈등을 드러냅니다. 일어나고 사라지는 긴장의 장에서 육체의 위치는 역설적이다. 전시회는이 역설이 영양, 컬트 및 신체 영역에 어떤 영향을 미치고 따라서 오늘날 우리와 고기와의 관계를 형성하는지 묻습니다.
좋은 질문이라고 생각합니다. 우리는 우리 자신의 전시회로 그들에게 대답합니다.
선물
예술 캠페인 Metzgerei Seele & Söhne은 일련의 흥미 진진한 참고 자료를 통해 21 세기 정육점의 무역과 예술 간의 관계를 요약합니다.
-예술가의 자료는 우리 도살장에서 나온 것입니다.
-예술가들은 우리 모두를 하나로 묶는 무언가를 보여줍니다 : 영혼!
-수세기의 전통을 가진 장인으로서 우리 사회의 영혼의 일부입니다.
-우리가하는 일은 (도살하고 음식을 생산하는) 아주 오래된 문화 기법입니다.
-살인, 내장, 튀김은 우리 문화의 시작이었습니다
은신처와 식량에 대한 인간의 기본적인 욕구가 확보되었을 때, 그 문화는 애초에 생겨날 수있었습니다.
호모 사피엔스는 뼈로 작은 예술 작품을 만들었고, 그가 먹은 동물로 동굴 벽을 동물로 그렸습니다.
머리 위의 지붕, 배가 가득 찬 벽, 예술적으로 그려진 벽을 거쳐 인간은 자연의 영혼을 발명하여 궁극적으로 종교를 발명했습니다.
결국 모든 것이 육체로 스며 들기 때문에 Gotensieben 예술가 그룹의 예술가들이 그랬던 것처럼 육체를 통해 영혼이 보이도록하는 것이 아이디어입니다. 그녀의 예술에서는 보여줄 수 없거나 보여서는 안되는 것, 또는 보여서는 안되는 것이 무엇인지를 보여줍니다.
아트 갤러리 Ludwig의 Butcher 's Soul & Sons
예술의 대도시 프랑크푸르트 서쪽에있는 Kunsthalle Ludwig는 예술계의 내부 정보가 된 지 오래되었습니다. 도시의 박물관과 함께 미술관은 아마도 예술을 전시하기에 가장 아름다운 장소 중 하나 일 것입니다.
연락처 : Klaus Reichert
전화 : 0171 895 / 우편 : 이 이메일 주소는 스팸봇으로부터 보호됩니다 표시하려면 자바 스크립트가 켜져 있어야합니다!
Kunsthalle Ludwig / Gotensieben 아티스트 그룹 / 사무실
Gotenstrasse 5-7 / 65929 Frankfurt-Höchst
Kunsthalle Ludwig, Gotensieben 아티스트 그룹 및 정육점 길드 Frankfurt-Darmstadt-Offenbach의 공동 제작
19.09.2018 – 11.11.2018
오후 15.00시-오후 18.00시 및 예약
