Mesar izpolnjuje umetnost
Mesarji se zdaj vključujejo v umetniško sceno. Šok bo! Težka vožnja v času veggie norosti. Ob natančnejšem pregledu je veliko presenečenje, kako se dejavnost neke stroke odraža v delih vizualnih umetnikov od antičnih časov do naših dni. V skoraj vseh časih so umetnike navdihovali motivi iz poklicnega sveta mesarjev. Zgodovina umetnosti in zgodovina te zelo stare obrti se prepletata na več načinov, saj mesarska obrt velja za najstarejšo obrt na svetu, videz umetnosti v kameni dobi pa zaznamuje izvor kulture.
V času včasih absurdnih prehranskih razprav je namen te razstave opozoriti, koliko mesa je povezano s človeško zgodovino in kako daleč smo od svojega izvora. Morda si zato le redki umetniki upajo pristopiti k temu gradivu.
Meso, ki se danes uporablja v umetnosti, je podcenjen in tabu material.
Meso je kratkotrajno, surovo, krvavo, arhaično.
Skupina umetnikov Gotensieben si je drznila pristopiti k temu gradivu. V svojih najboljših trenutkih umetnost povabi gledalca na razpravo. Včasih je všeč, včasih naleti na zavrnitev, danes pa pogosto živi od provokacije. Preprosto večini umetnikov vse manj uspe dejansko ustvariti delo, ki doseže ljudi, jih ne pusti ravnodušnih, ki se jih dotakne, sproži odobravanje ali celo kritiko in zavrnitev.
In tu se mesar sreča z umetnostjo.
Mesarji lahko dobro živijo, ker (majhen) del populacije zavrača poklic. Biti mesar je le redko delo s kruhom in maslom. Mesar ste lahko le, če ste ta poklic pripravljeni zapolniti s telesom in dušo. To poveže mesarja z umetnikom.
Razstava Metzgerei Seele & Söhne govori o povratnih informacijah. Slike gledalcu govorijo, ga motijo in sprožijo miselni proces - ali ne. Kaj slike sprožijo v pregledovalniku? Katero spremembo perspektive dopuščajo?
Ne smemo podcenjevati, da so v tem primeru mesarji pošiljatelji umetniške kampanje in tako vstopijo v javni diskurz.
Za prikaz:
- zgodovinski posnetki mesarske trgovine
- duše delovne skupine umetniške skupine Gotensieben Kot otroci sta Klaus Reichert in Thomas Balzer trdno verjela, da je duša organ, skrit nekje v telesu. Kot člani umetniške skupine so se odpravili iskat dušo in našli tisto, kar so iskali. Ker je meso izvor vseh umetniških tem, so člani umetniške skupine Gotensieben prišli na idejo, da bi duše uresničili z mesom. www.gotensieben.de
Skupina umetnikov Gotensieben nadaljuje dolgo tradicijo mesa v umetnosti.
Zgodovina: Ob natančnejšem pregledu je nenavadno in zelo razburljivo, kako se dejavnost neke stroke odraža v delih vizualnih umetnikov od antičnih časov do naših dni. Skoraj ves čas so umetnike navdihovali motivi mesarskega poklica. Bujne, telesne obline Venere von Willendorf simbolizirajo plodnost. Na jamskih slikah je meso živali predstavljeno kot hrana in totem in s tem kot simbol moči. V jeziku je duša že dolgo meso. Ljudje verjamejo v reinkarnacijo in upajo na selitev duš. Učlovečenje Boga poteka skozi inkarnacijo (latinsko incarnatio = inkarnacija).
Odkar je Pieter Aertsen leta 1552 prvi postavil mogočen kos mesa v središče svojega dela (Vanitasovo tihožitje s Kristusom z Marijo in Martho), Fleisch slikarjev ni izpustil.
Z Rembrandtom, Joachimom Beuckelaerjem, Maerten van Cleve kosi mesa prevladujejo na slikah. Takrat so si samo bogati lahko privoščili meso, ki so ga pripravljali mesarji, tržnice in služkinje v kuhinji.
Z Vincenzom Campijem, Bartolomeom Passerottijem in Annibale Caracci so spodnji ljudje, ki so morali pripravljati meso, veljali za vulgarne, surove in vdane mesu. Voluptas carnis, poželenje po mesu, je postalo sinonim za grešno življenje: Goya, Delacroix, Daumier in vedno znova Chaim Soutine so se na svojih slikah (in ne samo tam) posvetili telesnemu. Njihova poželenje po mesu se je spremenila v pokvarjenost in smrt.
Pri Francisu Baconu je telesna plat figur in s tem njihovo propadanje pogosto glavna tema: "Kot slikar se moraš vedno spomniti, da je v barvi mesa velika lepota."
Tudi Lucian Freud se je zelo zavedal moči mesa: "Barva je meso slikarstva". Meso pomeni zemeljsko, telesno, človeško in zato kratkotrajno.V dunajskem akcionizmu so umetniki okoli Hermanna Nitscha želeli razbiti tabuje in izzvati polno družbo. Vedno znova se je zoper Nitscha postavljala obtožba bogokletstva. Prav tako so aktivisti za zaščito živali vedno znova protestirali proti ravnanju z zaklanimi živalmi v okviru njihovega krvavega dogajanja.
Razstava Meso namesto tega v muzeju Altes v Berlinu poteka od 1. junija. V sporočilu piše:
Meso: komaj premična osnova življenja, nenadoma propadajoča snov - za nekatere odbojna, za druge hrana ali daritev bogovom. Meso razkriva vedno prisotni konflikt med življenjem in smrtjo v človeški kulturi. Položaj mesa na področju napetosti med nastajanjem in odmiranjem je paradoksalen. Razstava sprašuje, kako ta paradoks vpliva na področja prehrane, kulta in telesa ter tako oblikuje tudi naš današnji odnos do mesa.
Menimo, da je to dobro vprašanje. Odgovorimo jim z lastno razstavo.
prisoten
Umetniška kampanja Metzgerei Seele & Söhne strinja odnos med mesarsko trgovino in umetnostjo v 21. stoletju z vrsto vznemirljivih referenc:
- umetnikovo gradivo prihaja iz naših klavnic
- umetniki naredijo nekaj vidnega, kar nas vse združuje: dušo!
- Kot obrtniki s stoletno tradicijo smo del duše naše družbe
- To, kar počnemo (zakol in pridelava hrane), je zelo stara kulturna tehnika
- Ubijanje, drobovje, praženje so bili začetek naše kulture
Ko so bile osnovne potrebe ljudi po zavetju in hrani zagotovljene, je šele takrat lahko nastala kultura.
Homo sapiens je iz kosti ustvaril majhna umetniška dela, jamske stene je slikal z živalmi, z živalmi, ki jih je jedel.
Po strehi nad glavo, polnem želodcu in umetniško poslikanih stenah je človek izumil duhove narave in tako na koncu izumil religijo.
Na koncu je vse prežeto z mesom, zato je očitna ideja, da bi duša postala vidna skozi meso, kot so to storili umetniki iz skupine umetnikov Gotensieben. V njeni umetnosti postane vidno tisto, česar se ne da ali ne sme ali ne sme pokazati.
Mesarska duša in sinovi v umetniški galeriji Ludwig
Kunsthalle Ludwig na zahodu umetniške metropole v Frankfurtu že zdavnaj ni več notranji namig v umetniški skupnosti. Poleg mestnih muzejev je umetniška galerija verjetno eno najlepših krajev za razstavo umetnosti.
Kontakt: Klaus Reichert
Tel .: 0171 895 6823 / pošta: Ta e-poštni naslov je zaščiten proti smetenju Za prikaz JavaScript mora biti vključena!
Kunsthalle Ludwig / skupina umetnikov Gotensieben / pisarna
Gotenstrasse 5-7 / 65929 Frankfurt-Höchst
Skupna produkcija Kunsthalle Ludwig, umetniške skupine Gotensieben in mesarskega ceha Frankfurt-Darmstadt-Offenbach
19.09.2018 - 11.11.2018
15.00 - 18.00 in po dogovoru
