قصاب آرٹ سے ملتا ہے۔
قصائی اب فن پارے میں شامل ہو گئے ہیں۔ یہ ایک جھٹکا ہو گا! ویجی جنون کے اوقات میں بھاری کھانا۔ قریب سے معائنہ کرنے پر، یہ ایک بہت بڑا تعجب ہے کہ کس طرح ایک پیشے کی سرگرمی قدیم دور سے لے کر آج تک بصری فنکاروں کے کاموں میں جھلکتی ہے۔ تقریباً ہر وقت، فنکار قصائیوں کی پیشہ ورانہ دنیا کے نقشوں سے متاثر ہوتے رہے ہیں۔ آرٹ کی تاریخ اور اس بہت پرانے دستکاری کی تاریخ بہت سے طریقوں سے جڑی ہوئی ہے، کیونکہ قصائی کے دستکاری کو دنیا کا قدیم ترین دستکاری سمجھا جاتا ہے اور پتھر کے زمانے میں فن کی ظاہری شکل ثقافت کی ابتدا کی نشاندہی کرتی ہے۔
بعض اوقات مضحکہ خیز غذائیت سے متعلق بحثوں کے وقت، اس نمائش کا مقصد لوگوں کو یہ یاد دلانا ہے کہ گوشت انسانی تاریخ سے کتنا گہرا تعلق رکھتا ہے اور ہم اپنی اصلیت سے کس حد تک بھٹک چکے ہیں۔ شاید اسی لیے صرف چند فنکار ہی اس مواد سے رجوع کرنے کی ہمت رکھتے ہیں۔
آج کل آرٹ میں استعمال ہونے والا گوشت ایک کم تخمینہ اور ممنوع مواد ہے۔
گوشت عارضی، کچا، خونی، قدیم ہے۔
آرٹسٹ گروپ Gotensieben نے اس مواد میں قدم رکھا ہے۔ اپنے بہترین لمحات میں، آرٹ ناظرین کو اس کا سامنا کرنے کی دعوت دیتا ہے۔ کبھی وہ راضی ہوتی ہے، کبھی اسے مسترد ہونے کا سامنا کرنا پڑتا ہے، آج کل وہ اکثر اشتعال میں رہتی ہے۔ یہ صرف اتنا ہے کہ زیادہ تر فنکاروں کے لیے حقیقت میں ایسا کام تخلیق کرنا نایاب ہوتا جا رہا ہے جو لوگوں تک پہنچتا ہے، انھیں ٹھنڈا نہیں چھوڑتا، جو انھیں چھوتا ہے، منظوری کو متحرک کرتا ہے، یا تنقید اور انکار بھی۔
اور یہیں سے قصاب آرٹ سے ملتا ہے۔
قصاب اس حقیقت کے ساتھ رہ سکتے ہیں کہ آبادی کا ایک (چھوٹا) حصہ اس پیشے کو مسترد کرتا ہے۔ قصاب ہونا شاذ و نادر ہی ایک دن کا کام ہے۔ آپ صرف اسی صورت میں قصاب بن سکتے ہیں جب آپ اس پیشے میں اپنا دل و جان لگانے کو تیار ہوں۔ جو قصاب کو فنکار سے جوڑتا ہے۔
Metzgerei Seele & Söhne نمائش گونج کے بارے میں ہے۔ تصاویر دیکھنے والے کو اپیل کرتی ہیں، اسے پریشان کرتی ہیں اور سوچنے کا عمل شروع کرتی ہیں - یا نہیں۔ تصاویر ناظرین میں کیا متحرک کرتی ہیں؟ وہ کس نقطہ نظر کی تبدیلی کی اجازت دیتے ہیں؟
کسی کو کم نہیں سمجھنا چاہئے کہ اس معاملے میں قصاب آرٹ ایکشن کے بھیجنے والے ہیں اور اس طرح عوامی گفتگو میں داخل ہوتے ہیں۔
دکھایا جائے گا:
- قصاب کی تجارت کی تاریخی ریکارڈنگ
- آرٹسٹ گروپ Gotensieben کی طرف سے کاموں کا گروپ Souls As Children، Klaus Reichert اور Thomas Balzer کا پختہ یقین تھا کہ روح جسم میں کہیں چھپا ہوا ایک عضو ہے۔ آرٹسٹ گروپ کے ارکان کے طور پر، وہ اپنی روح کی تلاش میں گئے اور اسے تلاش کیا. چونکہ تمام آرٹ کے تھیمز کی اصلیت گوشت ہے، اس لیے آرٹسٹ گروپ گوٹنسیبین کے اراکین نے روحوں کو گوشت کے ذریعے مادی بنانے کا خیال پیش کیا۔ www.gotensieben.de
آرٹسٹ گروپ Gotensieben اس طرح فن میں گوشت کی طویل روایت کو جاری رکھے ہوئے ہے۔
تاریخ: قریب سے معائنہ کرنے پر، یہ عجیب اور بہت دلچسپ ہے کہ کس طرح ایک پیشے کی سرگرمیاں قدیم دور سے لے کر آج تک کے بصری فنکاروں کے کاموں میں جھلکتی ہیں۔ تقریباً ہر وقت، فنکار قصائیوں کی پیشہ ورانہ دنیا کے نقشوں سے متاثر ہوتے رہے ہیں۔ وینس وان ولنڈورف کے پرکشش مانسل منحنی خطوط زرخیزی کی علامت ہیں۔ غار کی پینٹنگز میں، جانوروں کے گوشت کو خوراک اور کلدیوتا کے طور پر اور اس طرح طاقت کی علامت کے طور پر دکھایا گیا ہے۔ زبان میں، روح طویل عرصے سے گوشت ہے. لوگ تناسخ پر یقین رکھتے ہیں اور نقل مکانی کی امید رکھتے ہیں۔ خدا کا اوتار اوتار کے ذریعے ہوتا ہے (lat. incarnatio = incarnation)۔
جب سے پیٹر ایرٹسن 1552 میں اپنے ایک کام کے مرکز میں گوشت کا ایک بڑا ٹکڑا رکھنے والا پہلا شخص تھا (ونیتاس ابھی بھی مسیح کے ساتھ مریم اور مارتھا کے ساتھ زندہ ہے)، مصور گوشت کے سحر میں گرفتار ہیں۔
گوشت کے ٹکڑے ریمبرینڈ، یوآخم بیکیلر اور مارٹن وین کلیو کی پینٹنگز پر بھی حاوی ہیں۔ اس وقت صرف امیر ہی قصابوں، بازاری خواتین اور باورچی خانے کی نوکرانیوں کے تیار کردہ گوشت کو برداشت کر سکتے تھے۔
Vincenzo Campi، Bartolomeo Passerotti اور Annibale Caracci کے لیے، عام لوگ جن کو گوشت تیار کرنا ہوتا تھا، انہیں بیہودہ، کچا اور گوشت کے لیے وقف سمجھا جاتا تھا۔ وولپٹاس کارنیس، گوشت کی ہوس، ایک گنہگار زندگی کا مترادف بن گیا۔گویا، ڈیلاکروکس، ڈومیئر اور بار بار، چیم سوٹین نے اپنی پینٹنگز (اور نہ صرف وہاں) میں خود کو گوشت کے لیے وقف کر دیا۔ گوشت کی ہوس ان کی بدکاری اور موت بن گئی۔
فرانسس بیکن کے ساتھ، اعداد و شمار کی جسمانی نوعیت اور اس طرح ان کا زوال اکثر مرکزی موضوع ہوتا ہے: "ایک مصور کے طور پر، کسی کو ہمیشہ یاد رکھنا چاہیے کہ گوشت کے رنگ میں بڑی خوبصورتی ہوتی ہے۔"
لوسیئن فرائڈ بھی جسم کی طاقت سے بہت واقف تھا: "رنگ پینٹنگ کا گوشت ہے"۔ گوشت کا مطلب زمینی، جسمانی، انسانی اور اس طرح عارضی ہے۔ وینیز ایکشنزم میں، ہرمن نِتش کے ارد گرد کے فنکار ممنوعات کو توڑنا اور ایک مطمئن معاشرے کو اکسانا چاہتے تھے۔ نٹش کے خلاف توہین مذہب کے الزامات بار بار لگائے گئے۔ جانوروں کے حقوق کے کارکنوں نے بھی اس کے خونی واقعات کے حصے کے طور پر ذبح کیے گئے جانوروں کو سنبھالنے کے خلاف بار بار احتجاج کیا۔
گوشت کی نمائش آلٹس میوزیم برلن میں یکم جون سے ہو رہی ہے۔ اعلان میں کہا گیا ہے:
گوشت: زندگی کی بمشکل چلتی ہوئی بنیاد، اچانک گلنے والا مادہ - کچھ کے لیے مہلک، کھانا یا دوسروں کو دیوتاؤں کو پیش کرنا۔ گوشت انسانی ثقافت میں زندگی اور موت کے درمیان وسیع کشمکش کو ظاہر کرتا ہے۔ تخلیق اور تنزل کے درمیان تناؤ کے میدان میں گوشت کی حیثیت متضاد ہے۔ نمائش میں پوچھا گیا ہے کہ یہ تضاد کس طرح غذائیت، فرقے اور جسم کے شعبوں کو متاثر کرتا ہے اور اس طرح آج گوشت سے ہمارے تعلقات کو بھی شکل دیتا ہے۔
ایک اچھا سوال، ہمارے خیال میں۔ ہم ان کا جواب اپنی نمائش سے دیتے ہیں۔
موجودہ
آرٹ کی مہم Metzgerei Seele & Söhne نے 21ویں صدی میں قصاب کی تجارت اور فن کے درمیان تعلق کو دلچسپ حوالوں کی ایک سیریز کے ذریعے کم کیا ہے:
- فنکاروں کا مواد ہمارے مذبح خانوں سے آتا ہے۔
- فنکار کچھ ایسا دکھائی دیتے ہیں جو ہم سب کو جوڑتا ہے: روح!
- صدیوں پرانی روایت کے ساتھ کاریگر کے طور پر، ہم اپنے معاشرے کی روح کا حصہ ہیں۔
- ہم جو کچھ کرتے ہیں (ذبح کرنا اور کھانا تیار کرنا) ایک بہت پرانی ثقافتی تکنیک ہے۔
- مارنا، گٹنا، بھوننا ہماری ثقافت کے آغاز میں تھا۔
صرف اس صورت میں جب لوگوں کی بنیادی ضروریات رہائش اور خوراک کو حاصل کیا گیا تو ثقافت کا بالکل ابھرنا ممکن تھا۔
ہومو سیپینز نے ہڈیوں سے آرٹ کے چھوٹے چھوٹے کام بنائے، اس نے غار کی دیواروں کو جانوروں سے پینٹ کیا، وہ جانور جنہیں اس نے کھایا تھا۔
سر پر چھت، بھرے پیٹ اور فن سے پینٹ کی گئی دیواروں کے بعد انسان فطرت کی روحوں کے ساتھ آیا اور بالآخر مذہب ایجاد کر لیا۔
آخر میں ہر چیز گوشت کے ذریعے پھیلی ہوئی ہے اور اس لیے روح کو گوشت کے ذریعے ظاہر کرنے کا خیال، جیسا کہ گوٹنسیبین گروپ کے فنکاروں نے کیا ہے، ظاہر ہے۔ اس کا فن ظاہر کرتا ہے کہ کیا نہیں کیا جا سکتا یا نہیں کیا جانا چاہیے یا نہیں دکھایا جانا چاہیے۔
کنستھلے لڈ وِگ میں قصاب کی دکان Seele & Söhne
آرٹ میٹروپولیس فرینکفرٹ کے مغرب میں واقع کنستھلے لڈوِگ اب آرٹ کمیونٹی میں کوئی اندرونی ٹپ نہیں ہے۔ شہر کے عجائب گھروں کے آگے، کنستھلے شاید آرٹ دکھانے کے لیے سب سے خوبصورت جگہوں میں سے ایک ہے۔
رابطہ: کلاؤس ریشرٹ
ٹیلی فون 0171 895 6823 / ای میل: یہ ای میل پتہ حقوق محفوظ ہیں! جاوا سکرپٹ کو ظاہر کرنے کے لئے فعال ہونا ضروری ہے!
Kunsthalle Ludwig / آرٹسٹ گروپ Gotensieben / دفتر
Gotenstraße 5-7 / 65929 Frankfurt-Höchst
کنستھلے لڈ وِگ، آرٹسٹ گروپ گوٹنسیبین اور قصابوں کی تنظیم فرینکفرٹ-ڈرمسٹڈٹ-آفنباخ کی مشترکہ پروڈکشن
19.09.2018 - 11.11.2018
15.00 بجے سے شام 18.00 بجے تک اور ملاقات کے ذریعے
